Est-ce que le dessin peut être une carrière? Regardez les possibilités de carrière des artistes.

Vivre une vie d’artiste peut être difficile et il y a quelques années, vous avez eu très peu de chance de payer les factures travaillant comme artiste à temps plein. Mais cela a changé avec l’Internet et l’industrie du divertissement!

Alors, le dessin peut être une carrière ? Oui, c’est possible ! Avec Internet, il y a eu beaucoup de possibilités pour les artistes ! Vous pouvez vendre votre art en ligne, vous pouvez devenir un concept artist, vous pouvez travailler comme graphiste, vous pouvez dessiner des bandes dessinées, ou vous pouvez devenir un illustrateur professionnel. Il y a beaucoup de possibilités de carrière!

Quel boulot y a-t-il ?

Emplois dans l’industrie du divertissement pour les artistes:

Il y a beaucoup d’emplois dans beaucoup d’industries différentes. L’une des industries les plus prometteuses serait l’industrie du divertissement. L’industrie du divertissement comprend des jeux de société, jeux vidéo, télévision, jeux de cartes de trading, film et plus.

Concept artist

Un concept-artiste dessine des concepts pour aider à visualiser l’idée que les écrivains et les conteurs d’histoire ont. En tant que concepteur, vous pouvez vous spécialiser dans de nombreux domaines. Par exemple design d’environnement, design de caractère, conception de véhicule et plus. Vous allez principalement dessiner numériquement et vous devez être en mesure d’utiliser des programmes 3D comme z-brush, Maya ou similaire. Le but principal d’un concepteur est de dessiner de nombreuses idées différentes aussi rapidement que possible. Un concepteur ne dessine pas d’illustrations !

Artiste 3D

Oui, un artiste 3D doit pouvoir dessiner ! En fait, ils aident à visualiser les idées pour le cinéma et les jeux en les dessinant d’abord et puis ils se déplacent au programme 3D de leur choix! Ils doivent connaître l’anatomie et la perspective comme tous les autres artistes. Et un artiste 3D a beaucoup d’opportunités d’emploi avec la popularité croissante des effets spéciaux dans les films et le rendu 3D très détaillé Jeux aujourd’hui.

Story Board artist

Souvent négligé mais si important! L’artiste de Storyboard est l’artiste, qui dessine l’action, l’humeur, la séquence et la composition de chaque scène dans chaque grand à moyen film ou jeu avant que cette scène ne soit tirée ou créée. Il travaille en étroite collaboration avec le directeur ou le concepteur de jeu pour déterminer comment chaque scène est construite. Il dessine généralement les scènes dans une bande dessinée comme la mode mais avec des informations plus détaillées.

Illustration artist

L’artiste Illustration crée de belles illustrations très détaillées. Ces illustrations sont différentes des dessins d’art conceptuel normaux parce qu’ils ne sont pas destinés à des fins de conception mais la plupart du temps à des fins de marketing. L’art conceptuel est rapidement créé pour montrer une idée et n’est généralement pas aussi détaillé que les illustrations sont très détaillées et la plupart du temps affichent un point de vente du produit. Comme la caractéristique du jeu ou les personnages principaux et l’humeur d’un film.

Animator

De nos jours, beaucoup d’animation se fait n 3D mais cela ne signifie pas qu’il n’y a pas encore d’animateurs 2D nécessaires. Avec la montée de youtube et les possibilités d’Internet, il y a une demande croissante pour les artistes qui font des animations pour les canaux, les entreprises et les organisations. Studio Ghibli a prouvé que l’animation 2D est tout sauf mort !

Comic book Illustrator

Devenir un BD Illustrator est le rêve d’enfance de beaucoup. Et alors qu’il y a une énorme concurrence là-bas, il est encore possible de rompre dans l’industrie. Un BD Illustrator fait des illustrations d’encre pour une société de BD. Il ou elle obtient un script et doit dessiner les pages de la BD selon le script.

Emplois dans l’industrie du marketing

Graphic Designer

En tant que designer graphique, vous devriez être en mesure de conceptualiser au moins une idée en dessinant (même si beaucoup de graphistes dehors il n’y a pas de dessin.) Mais si vous êtes en mesure de dessiner en tant que graphiste graphique, vous serez en mesure de conceptualiser et de créer des designs impressionnants, logos, flyers et plus encore. En tant que graphiste, vous devrez aussi apprendre la typographie et la composition. Et vous devez être en mesure d’utiliser les programmes nécessaires, comme photoshop, illustrateur et plus encore.

Art Director

Un directeur artistique doit pouvoir conceptualiser en dessinant et en illustrant son idée. Le Directeur Art crée des campagnes marketing et l’identité d’entreprise pour les entreprises et est responsable de presque chaque étape du processus de création. La plupart du temps, vous commencerez comme un graphiste et ensuite être promu à un directeur artistique.

Jobs dans la mode Industrie

Fashion designer

Un Fashion Designer dessine des concepts de vêtements, de robes ou d’assoceries. Ces concepts sont la base de la création du produit final. Le concepteur de mode doit tout savoir sur différents matériaux et comment ils peuvent être travaillés. Il y a beaucoup de compétition, mais un concepteur de mode est alos nécessaire dans beaucoup de différentes industries. Comme le théâtre, les films, les jeux et la télévision.

Makeup artist

En tant qu’artiste de maquillage, votre travail est de rendre les gens beaux, laids, leur donner des bleus, les faire ressembler à des monstres et plus encore. Vous devez créer des illusions crédibles sur vos clients pour les films, la télévision ou les événements.

Combien peut gagner un artiste ?

La réponse courte est: L’artiste peut gagner un revenu complet de son métier s’ils le veulent vraiment!

Mais la vérité, c’est que l’artiste, la plupart du temps, gagne moins que ce que les autres dans la même industrie avec la même quantité d’expérience gagnent. C’est parce qu’il y a une grande différence dans la plupart des autres personnes et artistes. Les artistes sont passionnés par leur travail et leur métier, et la raison principale pour laquelle ils veulent travailler dans cette industrie particulière et pour cette entreprise est parce que c’est leur rêve ou leur ambition de le faire. Comparé aux autres travailleurs de cette industrie, où le principal facteur de conduite pour travailler pour cette entreprise est simplement de l’argent.

Cela donne aux entreprises un avantage sur vous en tant qu’artiste parce qu’ils savent, que vous voulez vraiment travailler pour eux. Et donc ils vous offriront moins d’argent, mais la perspective, que vous travaillerez dans votre travail de rêve en tant qu’artiste. Et beaucoup d’artistes acceptent de travailler pour moins d’argent.

C’est vraiment problématique dans l’industrie en ce moment et la raison pour laquelle beaucoup d’artistes choisissent de travailler en freelance ou de choisir de travailler pour des entreprises, qui se concentrent uniquement sur leurs métiers particuliers comme des sociétés de concept ou d’illustration.

Cela dit, il y a beaucoup de possibilités pour les artistes à travers l’Internet en ce moment. Comme vendre vos impressions d’art ou d’art sur des magasins en ligne ou des magasins d’artisanat comme Etsy. Ou vous pouvez créer un portfolio en ligne sur la station d’art ou Behance et appliquer en tant que freelance aux entreprises. Ou vous pouvez travailler sur une base de contrat pour des entreprises sur des films ou des jeux dans votre région. Commencez petit et travaillez sur votre chemin. Mais aussi longtemps que tu fais quelque chose et tant que tu ne le fais pas Vous n’abandonnerez pas vous trouverez un moyen de vivre comme artiste.

Où puis-je apprendre les compétences nécessaires?

Encore une fois, Internet est le chemin à parcourir. Vous pouvez simplement rechercher en ligne et vous pouvez littéralement apprendre quoi que ce soit. Et une fois que vous avez les bases en bas, vous pouvez toujours aller à des événements locaux ou à des événements proches de vous poser des questions et vous connecter à d’autres artistes similaires. Ou vous pouvez postuler à une école physique pour apprendre votre métier. Vous pouvez également suivre des cours dans votre région. Il y a beaucoup de bonnes façons d’apprendre, il faut juste les chercher.

Puis-je gagner de l’argent avec l’art abstrait?

Oui ! Bien que cela peut être un peu plus difficile, vous pouvez gagner de l’argent avec l’art abstrait. Mais… « Je ne peux pas dessiner mais je veux faire de l’argent pour faire des peintures abstraites et les vendre pour beaucoup d’argent ! » Cette façon de penser ne fonctionnera pas ici. En tant que peintre abstrait, vous devez toujours connaître certaines fondations du dessin. Comme la composition, la théorie des couleurs et la perspective. Même si ça le fait Les peintres abstraits doivent aussi faire beaucoup de travail dans leur métier. Et ils doivent être de bons vendeurs !

Mon avis personnel sur la vie comme artiste

Vivre comme un artiste n’est pas toujours facile. Ça va devenir dur et vous allez beaucoup lutter. Donc, si vous voulez devenir un artiste professionnel alors vous devez être dedans avec votre coeur. Vous devez apprendre beaucoup et il est difficile d’obtenir dans ces industries. Mais travailler comme artiste est aussi l’un des emplois les plus épanouissants, que vous aurez jamais parce que c’est un travail dont vous êtes passionné. Et c’est très rare dans ce monde moderne !